俊藤劍的部落格(痞客邦)

 

 

因為看了「吉勒摩戴托羅：血色美學創作路」這部紀錄片，我才知道原來豆豆龍導演有一部 1992 年的銀幕處女作「魔鬼銀爪」( Cronos  / 又譯: 滴血金蟬 )。好奇之下就找來看，以下先放個防雷圖，就是傳說中的「魔鬼銀爪」道具。

 

 

故事從 1536 年說起，一名鍊金術士為了追求永生，打造出這個名為「魔鬼銀爪」的奇異裝置。時間一路跳到 1937 年，鍊金術士因為建築倒塌而被刺穿心臟而死，他死後財物全數被拍賣，但唯獨不見魔鬼銀爪。再跳到 1996 年，古董店老闆耶蘇在處理一具雕像意外發現了這個裝置，還不小心啟動了它。另一邊，一名富商也為了永生到處尋找銀爪，於是展開了一場圍繞永生的奪寶之戰。故事大意就是如此。

 

1992 年的電影中，就已經能清楚看到豆豆龍導演的視覺風格：魔鬼銀爪是一個造型類似聖甲蟲的機械裝置，內部藏著某種未知昆蟲，齒輪轉動的設計風格讓人瞬間聯想到他後來「地獄怪客」系列裡的機械美學。而「地獄怪客」的主演朗帕爾曼(Ron Perlman)在這部片裡也有演出，飾演協助富商做骯髒勾當的外甥(或姪子)。

 

耶蘇使用銀爪後逐漸返老還童，但同時也開始嗜血，只要看到人血就會受不了誘惑。他的皮膚開始剝落、露出慘白的新層皮膚，而只有喝人血才能維持生命，動物血完全無效，而致命弱點就是心臟。「耶蘇」這個名字與上帝同名，也似乎隱含了某種對永生的反諷，這型態的永生，真的是人們想要的樣貌嗎？

 

耶蘇後來被富商的外甥殺害，但因為心臟未被破壞，他竟然在火化前復活並逃出火葬場。在報紙上看到自己的訃聞後，他悄悄回到家，迎接他的是孫女歐羅拉。歐羅拉全片幾乎沒台詞，只用行動展現她對爺爺的依戀與保護。復活的耶蘇並沒有失去人性，也沒有變成嗜血怪物，他努力維持自我意識，只為守護孫女。

 

這部電影其實不恐怖，反而比較像一部探討永生的情感寓言。富商為了永生不斷做手術、換內臟，卻將親人當工具人，耶蘇不追求永生，他唯一想做的只是陪伴家人並保護孫女。最後他擊敗了壞人，躺在床上迎接親人的陪伴，留下開放式結局。這其實是一部帶溫度、而非單純嗜血的恐怖片。

↑朗帕爾曼 也有飾演壞人

↑墨西哥的古董店，有寫中文耶

↑這位就是歐羅拉，戲份不多但存在感強，旁邊桶子也是中文用字

↑這位就是因魔鬼銀爪得到永生的耶蘇，變得嗜人血

↑耶蘇看到自己的訃聞。上面寫到卒於1997年，但因為劇中剛過完新年派對，所以整體故事劇情是從前一年的1996年開始的。

↑永生是否值得？外貌崩壞、嗜血求生，到底算不算活著？

 

若這個道具真的出現在現代，大概也只有富豪會搶著要吧。嗜血？有錢就能開醫療中心買人血包。外貌腐爛？整形外科不難處理。換句話說，這本就是一個富豪等級才能玩的永生遊戲。劇中富商不斷換內臟的橋段，在現實世界中反而比我們想像中更接近可能，因為器官移植早已經不是科幻。

 

令人意外的是，豆豆龍導演的銀幕處女作竟然如此溫柔。原本以為會是恐怖喪屍片，結果整體更像是一部探討永生、親情與慾望的奇幻劇。停屍間替亡者化妝的橋段，也延伸自導演童年看到太平間遺體的記憶。

 

最令我喜歡的是小女孩歐羅拉，她沒有華麗的台詞，她最直接的演出「你是我重要的家人，不論你變成什麼模樣，我都願意接近你」(嗜血怪物這點我就不算在內)。反觀富商，他為了永生犧牲所有人性與親情。兩者的巨大對比，或許正是這部電影真正想說的-追求永生的人，究竟想抓住生命，還是只是抓住慾望？

 

「魔鬼銀爪」是一部以永生為主題卻意外溫情的作品，融合奇幻、機械美學與實體特效，完全看得出豆豆龍導演早期的功力。停屍間的那段戲也讓人反思：為什麼要為即將火化的亡者整理儀容？因為尊重不是給活人的，而是給我們在乎的人，如果親身體會的話，就能知道我說的意思，以上。